1. ¿Cuáles dirías que son los ejes temáticos en tu obra?
La
identidad, el cambio, la relación domesticado/salvaje, las relaciones
humanas, lo femenino, lo animal, la pertenencia, lo grotesco.La
capacidad de resilencia. El dolor y la vida.
2.
Para actualizarnos un poco, cuéntanos cómo y qué ha cambiado en tu
trabajo en los últimos años, particularmente después de que publicamos
tu trabajo en LARMAGAZINE.
En
las temáticas: mi trabajo se ha expandido y a la vez reconectado; es
como si cada que avanzo se une lo nuevo con lo anterior a nivel
conceptual, pero también plástico y estético volviéndose más complejo.
Ahora pinto en formatos grandes, acuarelas de 120 x 180 cm; también he
hecho animaciones. También se ha ampliado la gama de colores con las
que trabajo; antes pintada niñas, ahora mujeres.
3. ¿Has viajado o estado en residencias últimamente?
Acabo
de viajar a Venecia, fui comisionada por Shaped In México a realizar
una pieza colectiva que fue presentada como un evento alterno a la
Bienal de Venecia. Y el año pasado fui a exponer Colombia a la feria
Odeon en Bogotá.
4. Describe alguna de tus mejores experiencias
En relación a que?
5. ¿Qué proyecto o pieza que hayas realizado hasta el momento, consideras el más acertado en tu carrera?
Caperucita la más roja, por que fue el inicio de una línea de trabajo e investigación que sigue actualizándose, en cada nueva producción.
6. ¿Cuál el menos acertado?
No
tengo, todos los proyectos que en su momento fueron menos acertados,
son parte de los aciertos. No se si me explico. Todas las búsquedas, y
sus desaciertos sirven para encontrar los aciertos.
7. ¿Tienes alguna pieza que no quieras vender, ni a la mejor colección del mundo?
¡Varias! ya tengo una gran colección personal jaja
8. ¿Quiénes son tus referencias artísticas más importantes?
Kiki
Smith, Henry Darger, James Jean, Cristina Coral, Lisa Kokin, Goya,
Fukuyo Matsui, Alexander Tinei, Guo Fengyi, Osamu Yokonami, Chiaru
Shiota, Lisa Kokin, Lubos Plny, Louise Bourgeois y los que no recuerdo.
9. ¿Qué experiencia cotidiana o personal, fuera del mundo del arte, ha influido en tu obra?
En el último tiempo, definitivamente la maternidad.
10. ¿Quién prefieres que te escriba un texto tuyo? ¿Un crítico, un amigo, un artista o un curador?
Puede
ser hombre o mujer, artista, sicólogo (a), filósofa (o). Me ha pasado
que los mejores textos de mi obra los han escrito personas cercanas como
amigos artistas y o como me acaba de pasar recientemente con los textos
que escribió una psicoanalista escritora. Son mucho más afines a mi
pensamiento que el texto de un critico o curador.
11. ¿Cuántas horas al día estás en internet?
Cuando trabajo, pongo Spotify siempre que pinto o dibujo y veo pinterest. Deben ser unas 6 horas mas o menos.
12. ¿Qué buen artista has descubierto recientemente?
Ahora que pude ver la Bienal de Venecia, quede fascinada con Jesse Jones. Vi su video instalación Tremate tremate.
Es una pieza poderosa que toca temas que me interesan profundamente y
que no vi en el resto de los pabellones. El discurso y la forma en que
está resuelta la pieza es impecable. Es una video instalación gigante,
en donde esta bruja-utera-gigante (boca vagina dentada) que te hace
sentir pequeño(a) y a la vez abrazada(o) por unas manos transparentes
que te rodean en un gran abrazo, mientras ella te habla directamente a
los ojos.
Me
atrae porque es un discurso que va más allá de las particularidades, de
las naciones, razas, etcétera. Apela a algo infinitamente universal,
poderoso, a lo cual habría que volver, o recordar. Recordarlo con el
cuerpo que aún no ha sido del todo domesticado, capitalizado.
13. ¿Cual es tu obra o proyecto de arte favorito de la historia?
El jardín de las Delicias del Bosco
14. ¿Cuál es tu museo o espacio cultural favorito?
Quede muy impresionada con los espacios de la Bienal de Venecia
15. ¿Qué tiene ese lugar que no tengan los demás?
El
tamaño, puedes ver video instalaciones de gran formato; el espacio te
envuelve, hay piezas que sólo podrían existir ahí. Es como si el espacio
estuviera en función a las piezas y no al revés, y claro, la
experiencia de caminar todo el día y seguir viendo más y más arte.
16. ¿Dónde te gustaría exponer?
Me encantaría exponer en el D.F.
17. ¿Qué exposición recomiendas?
La de Theo Jansen que está en el Laboratorio de Arte Alameda en el DF
18. ¿Qué ha sido lo mejor y lo peor de ser artista?
Lo mejor: poder hacer lo que más amo, todos los días. Lo
peor: que no sea tan remunerada como otras profesiones, aunque implique
muchísimo trabajo. En muchos casos no poder tener una vida normal
(tener, familia, hijos)
